观澜国际版画双年展的延伸和语境转换

进入新世纪以来，中国版画艺术正在以自己特有的方式进入了思想观念多元、语言方式多样的发展时期。回顾十年来所走过的路，版画艺术始终是在继承传统的同时谋求着新的发展；我们清晰地看到，前辈们开创的现实主义传统不仅得到了继承，而且在新的时期被注入了新的活力；无论其精神内涵，还是作品的表现力度都在与时俱进，并传递着时代的气息。与此同时，版画本体艺术语言的探索实践也没有放松，我们看到，越来越多的版画家开始重视形式语言的研究和个人艺术语言的实验，一批又一批技艺精湛、语言独特和风格鲜明的版画作品涌现了出来。除此之外，不同于传统版画语言模式和形态的版画艺术实验也在萌生和发展。我们注意到，一部分对当下文化发展十分敏感的版画家在静悄悄地进行着思考、研究和尝试，正在以版画的印刷、印痕、材料特质以及语言为基点，努力探寻版画艺术延伸、拓展和当代性语言转换的可能性，并主动关注和借鉴当下文化发展趋势以及新的理念和方法，积极的进行着跨界实验。

在这些实验性艺术家中不乏创造性和成就卓著者，他们的作品不仅在一些重要展览上出现，而且正在引起艺术界的关注和研究。从版画艺术的发展状况中我们不难看到，版画艺术无论是过去还是现在，始终是在继承与发展的关系当中，并且是以相对独特的方式探寻着自身的发展之路。尤其在文化艺术迅速发展的今天，采取多元并举的发展道路显然是版画艺术走出单一，走向健康发展的正确选择。

正值观澜国际版画双年展举办之际，借助这样一个难得的机会和展示平台组织策划了实验版画作品展览，并将其纳入了国际双年展组成部分，应该说这是国家大型版画展览的一次创举。这样的举措，体现出本届观澜国际版画双年展的开放性和包容性，也体现出与时俱进的进取态度。在我看来，实验性作品能够成为国家主导的大型版画展的组成部分，不仅仅是对新的语言方式方法的肯定，也是对勇于探索、敢为人先的实验精神的肯定，同样也是对创造性工作者的肯定和尊重。

正因如此，为了做好双年展的实验艺术部分，并且能够准确反映出实验版画艺术的现状，在筹备过程中组织方，艺术家和策展人做了大量前期准备工作，首先进行了广泛而有针对性的信息资料的了解和收集，在此前提下从国内和海外华人中选择了五位艺术家，他们分别是陈小文、谭平、陈琦、康剑飞、黄洋，他们五位在实验版画艺术方面都是有所思考、研究和实践并且是有所成就。此外考虑到实验性作品与双年展整体版画的关系以及展览场地的特殊性和局限性，同时为了确保展览的水平和质量，策展人特意组织艺术家提前对展览场所的自然环境、人文历史背景以及空间结构进行了考察体验，在此基础上，艺术家开始进入独立思考和创作。对于五位版画家来说，他们不再只是面对传统版画设备和材料，而是要面对一栋栋民居以及民居的历史、环境及其空间结构，并且还要以版画语言元素和概念进行综合，并转换成为个人的语言方式和方法，在规定时间制作完成作品，因此他们不仅在创作方式、方法上不同于传统版画模式，而且需要跨媒介的综合性创造，对于版画家来讲，其挑战性是显而易见的。尽管面对这些难题，五位艺术家仍然敢于面对，并且能够以自己的方式实现各自的意图，按时完成作品的创作。

今天，当我们回过头来重新审视五位艺术家的创作过程，我们会发现作为版画家出身的艺术家，他们的创作方式和方法已经走出了传统版画的一贯模式，他们进行的跨媒介综合性实验所体现出来的创造性精神是值得我们学习和借鉴的。虽然本次实验版画艺术作品在双年展中规模很小，但是它的启示作用要远远大于展示作品本身，我相信，随着实验版画艺术越来越多的参与展览，对于中国版画艺术进步及健康发展无疑会起到积极的推动作用。